Generatywna sztuczna inteligencja, wirtualna rzeczywistość i zaawansowane oprogramowanie graficzne bezpowrotnie zmieniają krajobraz sztuk audiowizualnej. W świecie hiperdynamicznego rozwoju technologii granice między tradycyjnym komiksem a animacją stają się coraz bardziej płynne, a sam warsztat twórczy przechodzi gruntowną transformację. W jaki sposób nowe narzędzia wpływają na budowanie narracji, kreację wizualną oraz czas pracy autora – zarówno w wymiarze teoretycznym, jak i w codziennej praktyce warsztatowej?

Podczas spotkania badacze i praktycy zderzą ze sobą tradycyjne rzemiosło z najnowszymi nowinkami technologicznymi. Poruszymy kwestię wykorzystania AI i narzędzi cyfrowych w preprodukcji, tworzeniu storyboardów oraz projektowaniu kadrów, ale także konkretnych realizacji – filmów i komiksów. Co więcej, zapytamy o przyszłość autorskiego stylu i zastanowimy się, jakich kompetencji rynek będzie wymagał od twórców przyszłości.

W rozmowie udział wezmą:

Krystian Wydro – Creative Director AI, współautor Przewodnika AI 2.0. Rada programowa DIMAQ AI, twórca realizujący reklamy i filmy z wykorzystaniem AI („Exodus”, „Praga”) – od pomysłu, scenariusza i storyboardu po animację

Kajetan Wykurz – ilustrator, grafik, character designer, storyboardzista, twórca serii komiksowych („Maja i Minizaury”, „Kajko i Kokosz: Opowieści z Mirmiłowa”), teoretyk kina i publicysta (Kino Kajetana)

Panel będzie moderować Marcin Waincetel (Pan Animacja) – dziennikarz, publicysta kulturalny, krytyk filmowy, redaktor i edukator. Twórca portalu PanAnimacja.pl – jednego z najważniejszych i najpopularniejszych serwisów w Polsce poświęconych filmom i serialom animowanym, sztuce komiksu oraz popkulturze.